Ved siden av The Beatles hadde Police et av de største bandoppbruddene i rockehistorien.
Sanger-bassist Sting, gitarist Andy Summers og trommeslager Stewart Copeland var faktisk på toppen av musikkverdenen – etter deres kjempebra «Synchronicity»-album og turné – da de gikk fra hverandre i 1986.
Selvfølgelig fortsatte Sting med en vellykket solokarriere, selv om han til slutt kom tilbake sammen med politikameratene for en stor gjenforeningsturné i 2007.
Og nå, 73 år gammel, drar artisten født Gordon Sumner tilbake til der han startet – i en annen trio: Sting 3.0. Han leder trekanten som ble avrundet av gitarist Dominic Miller og trommeslager Chris Maas på Sting 3.0 Tour som traff Brooklyn Paramount denne uken.
Det hele føltes kjent for Sting å stå opp på scenen sammen med to andre musikere, som han også ga ut den skarpe, bluesy rockeren «I Wrote Your Name (Upon My Heart)» med forrige måned. De fremførte den nye singelen onsdag kveld — og det var sannsynligvis den eneste gangen de fleste av publikum ikke visste sangen som ble spilt.
Resten av natten var en nonstop nostalgireise, fra slutten av 70-tallets begynnelse av Police til Stings gylne soloår på midten/slutten av 80-tallet og 90-tallet. Fra «Message in a Bottle» til «Fragile» var det en fanvennlig reise gjennom Stings klassiske katalog, en som har vart i flere tiår nå.
Showet var ganske jevnt fordelt mellom Sting-sololåter og Police-låter, som, selv om han aldri sluttet å spille, så ut til å omfavne igjen mer med sin nye powertrio.
Det var sofistopop-sjarmen til «Every Little Thing She Does Is Magic», som fortsatt var fengslende etter all denne tiden. Det var den drivende reggaerocken til «Driven to Tears», girskifting og tempo. Det var det funky-struttende sporet til «Walking on the Moon».
Og det var den punkfylte ånden til «Can’t Stand Losing You» og «So Lonely» – begge fra Polices debutalbum fra 1978, «Outlandos d’Amour».
Sting virket oppmuntret til å fremføre sanger, som han tidligere hadde gjort til døde, med denne nye inkarnasjonen. Han fant nye måter å leke med dem og bringe dem til live igjen.
Faktisk, da han gjentok «I’ll always be king of pain» på slutten av «Synchronicity»-hiten «King of Pain», var det som om denne betegnelsen ikke lenger gjaldt ham. Hans følelse av glede gjennom hele natten var til å ta og føle på – selv på de triste sangene.
Han så til og med ut til å omfavne det faktum at «Every Breath You Take», til tross for den originale skumle stemningen, har blitt en solrik allsang.
Sting – som vil være tilbake på Brooklyn Paramount torsdag kveld før to forestillinger på Capitol Theatre i Port Chester, New York, lørdag og søndag – var like sprudlende som alltid på 70-tallet. (All den tantriske sexen holdt ham virkelig i form.)
Og han var med sterk stemme hele veien, enten på den glitrende «Fields of Gold» eller den ømme «Shape of My Heart», som ble skrevet sammen av mangeårige sidemann Miller.
Etter en «Roxanne»-innspilling som ble til en jazzy blanding med «…Nothing Like the Sun»-solohiten «Be Still My Beating Heart», sendte Sting oss hjem med «noe stille og gjennomtenkt» i «Fragile». Og sangens milde, fjærkledde skjønnhet var like hjerteskjærende som alltid.
